Depuis son ouverture en 2022 et dans le cadre de la mise en œuvre de ses actions culturelles et pédagogiques, le JAD – Jardin des métiers d’Art et du Design expérimente différentes modalités de médiation pour sensibiliser les publics aux spécificités des métiers d’art et du design.
Les outils, projets et actions nés de cette ambition s’inscrivent dans une réflexion de fond visant à faire médiation autour des métiers d’art et du design. Ils se nourrissent à la fois des échanges et des réflexions menés dans le cadre du Comité jeunesse de l’Institut pour les Savoir-Faire Français, des projets d’expositions tels que Fair Play, design et métiers beaux joueurs de l’inclusion, de projets pédagogiques tels que celui mené en partenariat avec l’École Boulle, mais également d’événements tels que les journées nationales de la médiation organisées par Bla! et les Assises Européennes de l’Éducation Artistique et Culturelle qui se sont tenues à Amiens en septembre 2025.
Ces réflexions ont mis en évidence un constat partagé : la pratique de la médiation culturelle au service des métiers d’art et du design demeure encore peu développée, qu’il s’agisse d’outils autonomes ou d’actions accompagnées de médiation. Pourtant la rencontre avec les matières, la découverte des techniques et des processus créatifs sont essentielles à la compréhension et à la reconnaissance de ces métiers. Le JAD, en tant que lieu où cohabitent créateurs, professionnels de la médiation et publics, s’affirme comme un terrain d’expérimentation fertile pour le développement d’outils et d’actions de médiation au service des métiers d’art et du design.
Ce dossier revient sur les réflexions et projets qui ont guidé depuis trois ans la politique de médiation culturelle de cet établissement culturel : comment mobiliser les principes de la médiation en art contemporain au service des métiers d’art et du design ? Comment développer une pratique de la médiation qui allie découverte esthétique, technique, sensorielle et créative de ces savoir-faire ? En quoi les métiers d’art et du design permettent-ils une autre approche de l’Éducation Artistique et Culturelle, transdisciplinaire et en lien avec des enjeux contemporains ?
Une réflexion collective : le Comité Jeunesse de l’Institut pour les Savoir-Faire Français
Cette année, le JAD a pris part au Comité Jeunesse de l’Institut pour les Savoir-Faire Français. Composé d’acteurs de l’éducation, de l’orientation, de la culture, de l’inclusion et des métiers d’art, ce groupe de travail s’est attaché à repenser la question de la rencontre entre métiers d’art et publics jeunes, en interrogeant la place de la médiation dans la découverte des savoir-faire.
Publics jeunes, grandes ambitions : développer la médiation dans les métiers d’art restitue ces réflexions collectives. Ce cahier de recommandations défend une vision de la médiation reposant sur une compréhension des publics jeunes selon leurs âges et leurs temps de vie et donne à voir les modalités de rencontre possibles avec les métiers d’art. Au sein de ce collectif, le JAD présente son approche du dialogue entre métiers d’art et design et sa contribution à la conception d’outils pédagogiques. Clara Chevrier, responsable de la programmation et des publics du JAD, y met en lumière la nécessité de mobiliser les différents registres de la médiation pour mieux appréhender l’univers des métiers d’art :
- découverte sensible de l’univers, du métier et de la pratique de l’artisan
- exploration, observation, interprétation et manipulation des outils, des matières, des textures, des objets
- initiation, création et fabrication inspirées de l’univers de l’artisan
Remis au ministère de la Culture à l’occasion d’un événement de restitution qui s’est tenu à l’Opéra Comique le 4 novembre dernier, ce document est accessible gratuitement à tous et s’adresse à l’ensemble des acteurs institutionnels et de terrain, qui souhaitent initier ou renforcer leurs actions de valorisation et de médiation autour des métiers d’art.
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Allier approche sensorielle et didactique : l’exemple des outils de médiation développés dans le cadre des expositions du JAD
Cette approche singulière de la médiation est le reflet de la vocation du JAD : un lieu d’expérimentation dédié au dialogue entre métiers d’art, design et création contemporaine. Depuis son ouverture, le JAD défend le croisement des disciplines et la collaboration entre artisans et designers, mais également l’expérimentation et l’innovation au service des enjeux sociétaux contemporains.
Dans la continuité de ce positionnement, la médiation se conçoit de concert avec le commissariat et la scénographie des expositions afin de :
- valoriser l’univers des créateurs, le récit de leurs parcours et de leurs rencontres ;
- faire l’expérience esthétique et sensorielle des oeuvres et objets présentés ;
- expérimenter et cultiver une pratique créative ;
- offrir un autre regard sur le monde qui nous entoure ;
La dernière exposition du JAD, Horizon – expériences de la matière invite à déambuler au sein d’un paysage composé d’œuvres suspendues, de prototypes, d’objets et d’échantillons. En écho, la scénographie et la médiation se déclinent comme une métaphore de la promenade et proposent une “expérience de la matière”. Parmi les dispositifs de médiation que propose le JAD dans cette exposition, se trouve une table d’orientation qui inaugure le parcours de visite. Celle-ci comporte notamment des boîtes sensorielles – conçues et fabriquées au Makerlab JAD – qui permettent de découvrir la matière et ses techniques de transformation par le toucher. Elles contiennent des échantillons d’objets et d’œuvres présentés dans l’exposition, agrémentés de définitions simples et de schémas illustratifs des techniques et des métiers présentés.
Table de médiation Horizon © Iloé Fétré
Fiches sensorielles Horizon © Victor Gorini
Fiche sensorielle Horizon © Victor Gorini
Proposer en galerie des supports de médiation adaptés à tous les publics est essentiel pour favoriser une expérience de visite inclusive, sensible et engageante. Au-delà des livrets détaillés qui permettent d’approfondir les contenus de l’exposition et des livrets-jeux destinés aux enfants qui offrent une approche ludique et accessible, le JAD travaille surtout au développement de différentes formes de supports en écho aux propos de ses expositions. Ainsi, pour Aléas, pratiques de l’adaptation, pour un outil de médiation jeune public le choix s’est porté sur une cocotte en papier pour jouer avec la notion de hasard, centrale dans l’exposition. Avec Fair Play, ce sont des parcours sensoriels inclusifs qui ont été développés, à travers lesquels le visiteur s’est trouvé privé d’un sens (vue, ouïe, motricité) pour expérimenter une autre manière de découvrir les œuvres de l’exposition.
Chaque exposition du JAD, incarne ainsi une démarche de projet et une écologie de la pensée dans laquelle les commissaires, les scénographes et les équipes en charge de la programmation et de la médiation, s’enrichissent mutuellement de réflexion, d’expériences personnelles et partagées.
Exposition Fair Play © Iloé Fétré
Le MakerLab du JAD : apprendre par le faire
Atelier de fabrication partagé, le MakerLab est un lieu ressources pour les occupants du JAD, les professionnels du territoire en recherche d’accompagnement pour développer un projet, les étudiants souhaitant expérimenter, les amateurs désireux de se former ou encore les néophytes.
La pluralité des publics qu’il accueille en fait un espace dédié à la découverte, à l’initiation et à la compréhension des métiers d’art et du design. La programmation du MakerLab est ainsi pensée pour répondre à ces différents besoins : formations courtes, initiations techniques ou sessions d’expérimentation guidée, activités créatives pour les adolescents, ou encore ateliers découverte pour le grand public.
Les propositions grand public favorisent la pratique et l’appropriation des processus de fabrication, selon un séquençage pédagogique adapté au niveau des participants. Les ateliers de découverte permettent de s’initier à des gestes de métier, de la prise en main des outils jusqu’à la conception d’un objet élaboré. À l’issue de ces ateliers, les participants repartent avec une fiche didactique rassemblant les étapes clés, les outils mobilisés et les notions abordées afin de permettre à chacun de prolonger l’expérience et de poursuivre sa pratique de manière autonome.
La médiation au sein de cet espace repose avant tout sur la pratique. En renouant avec les processus de fabrication, manuels comme numériques, elle permet d’appréhender les objets comme des productions humaines plutôt que comme de simples biens de consommation. Cette pédagogie engage les participants dans une posture active, favorisant l’acquisition de compétences et d’autonomie. Le MakerLab s’affirme ainsi comme un espace où chacun devient acteur de son propre apprentissage, en s’appropriant l’atelier, ses outils et ses machines pour créer, expérimenter et s’initier.
Atelier découverte fabrication d’accessoires en cuir © Victor Gorini
Atelier découverte fabrication d’accessoires en cuir © Victor Gorini
Atelier découverte fabrication de papier artisanal © Clara Chevrier
Médiation, création et transmission : une approche élargie de l’EAC
Dans le cadre de son engagement en faveur d’une Éducation Artistique et Culturelle, le JAD participe à des projets pilotes comme le programme “Matière à Penser” : un dispositif d’excellence mené en partenariat avec le Musée des Arts Décoratifs, les Grands Ateliers de France et l’Académie de Versailles. Impliquant des créateurs sur une durée de deux ans au sein de classes de 4ᵉ et de 3ᵉ, il est conçu comme un accompagnement au long cours, permettant aux élèves de découvrir les métiers d’art et du design à travers une pratique régulière et encadrée. Il convient de rappeler que l’objectif du parcours d’Éducation Artistique et Culturelle ne réside pas dans l’acquisition d’une maîtrise technique, mais dans le développement des capacités créatives des élèves : construction d’une pensée créative et critique, expression sensible et artistique, et appropriation d’un processus de création.
Le programme s’inscrit dans le champ des métiers d’art et mobilise une approche résolument transdisciplinaire, articulant arts, sciences et humanités. À titre d’exemple, le travail mené avec l’artiste Luce Couillet propose des passerelles entre le tissage, le code numérique et le langage binaire, le costume, les sciences, les lettres et la danse. Cette démarche s’appuie sur des thématiques structurantes telles que l’ADN, l’identité, le masque, la représentation sociale et la place de l’individu au sein du collectif. Elle vise à accompagner les élèves dans une réflexion sur eux-mêmes et sur le monde, tout en favorisant l’expression de leur singularité.
Les artistes-créateurs assurent un accompagnement pédagogique et artistique tout au long du projet. Ils encadrent les élèves dans la découverte et la compréhension des matériaux, l’expérimentation des gestes, l’analyse des productions réalisées, la construction progressive d’un regard critique, ainsi que dans l’organisation et la mise en œuvre de la restitution finale.
Ce programme ne se limite pas à la valorisation du geste, mais propose une exploration complète des dimensions esthétiques, conceptuelles et culturelles de la création. Il offre aux élèves l’occasion de s’immerger dans des processus de transformation de la matière, de développer leur autonomie et de s’approprier des outils créatifs au contact direct de professionnels. Ainsi, la médiation portée par le JAD devient une démarche de création partagée, où l’apprentissage se construit dans la durée et où l’expérience des élèves fait pleinement partie du processus artistique.
L’ensemble de ces initiatives positionne le JAD comme un acteur pionnier dans le développement d’outils de médiation adaptés à la spécificité des métiers d’art et du design, capables de faire dialoguer la matière, la main et la pensée.
En explorant de nouvelles formes de médiation – sensorielles, ludiques, pédagogiques, participatives – le JAD réaffirme sa mission fondamentale : rendre visibles et accessibles les démarches de création issues des métiers d’art et design. À travers ses expositions, ses activités destinées au public, ses programmes d’EAC et les outils de médiation qu’il développe, le JAD œuvre à une transmission vivante, et créative des métiers d’art et du design, au service de tous les publics et de la vitalité culturelle du territoire.
Clara Chevrier, responsable de la programmation et des publics du JAD
Brune Schlosser, Chargée de projets culturels et patrimoniaux, référente jeunesse pour l’Institut pour les Savoir-Faire Français et correspondante au JAD
Iloé Fétré, responsable communication, évènementiel et partenariats du JAD