Chroniques de la création, dans les coulisses du JAD

EXPOSITION

Du 23.10.24 au 16.02.2025

Au printemps 2024, c’est avec un enregistreur et quelques questions préparées que le sociologue et historien Hugues Jacquet s’est immergé dans les ateliers du JAD – Jardin des métiers d’Art et du Design. Chroniques de la création dans les coulisses du JAD, présentée du 23 octobre 2024 au 16 février 2025, révèle les pratiques, les réflexions et les recherches qui animent les créateurs-occupants de cet établissement culturel du Département des Hauts-de-Seine.

ADN, Anne-Agbadou-Masson © Clara Chevrier, 2024

Tabourets Rythm, Marta Bakowski et Maxime-Perrolle
© Maxime Perrolle, 2024

Projet Lampes héliogravées, Marie Levoyet et Baptiste Meyniel © Levoyet x Meyniel – 2024

Les créateurs de l’exposition

Avec Anne Agbadou-Masson (Céramiste), Marta Bakowski (Designer coloriste), Martin Blanchard (Designer), Cédric Breisacher (Designer/sculpteur), Carole Calvez (Designer olfactif / nez), Luce Couillet (Designer textile et plasticienne), Loann Djian (Designer cuir), Rose Ekwé (Designer textile / tisserande), Marion Gouez (Designer textile), Tony Jouanneau / Atelier Sumbiosis (Designer et ennoblisseur textile), Marie Levoyet (Héliograveur et imprimeur en taille-douce), Baptiste Meyniel (Designer et plasticien), Maxime Perrolle (Sculpteur sur bois), Albane Salmon / Atelier Sauvage (Ébéniste), Sofia Shazak (Sellier d’art).

Découvrir les créateurs

Le commissariat et la scénographie

Hugues Jacquet, sociologue et historien des savoir-faire

Diplômé en sciences politiques, en histoire de l’art et en sociologie des organisations, Hugues Jacquet est sociologue et historien. Il est spécialisé dans les savoir-faire matériels, leur évolution dans l’histoire et l’actualité de leurs apports esthétiques, culturels et socio-économiques. Il est l’auteur de l’Intelligence de la main (L’Harmattan, coll. Logiques sociales, 2012) et de nombreux articles et contributions sur le sujet (éditions de La Documentation Française, du Musée des Arts décoratifs, Flammarion, Institut national des savoir-faire français, Ateliers d’art de France, Formae…). Dans la collection « Savoir & Faire » (Actes Sud – Fondation d’entreprise Hermès), il a dirigé Le bois (2015, deuxième éd. mise à jour et augmentée, septembre 2024), La terre (2016), Le métal (2018), Les textiles (2020), Le verre (2022) et La pierre (2024). Toujours pour Actes Sud, il a dirigé « Versailles – Matériaux et savoir-faire », en coédition avec le Château de Versailles (2019).

Marion Flament, artiste plasticienne et scénographe

Après un premier diplôme à l’École Boulle, Marion Flament obtient son master de l’EnsAD de Paris avec les félicitations du jury. Elle y poursuit un post diplôme de recherche en lumière interactive jusqu’à 2017. Après avoir bénéficié d’un échange à l’EAV Parque Lage de Rio de Janeiro, elle a récemment été lauréate des résidences Hors Pistes, de la villa du lavoir, des ateliers de Paris, de la Villa Belleville et de la Casa de Velazquez à Madrid. Marion Flament cherche à produire des scénarios pour présenter une réalité distendue. Elle s’inspire de changements soudains et infimes de la perception visuelle qui donnent au temps une qualité magique et dramatique.